"Inverno" (gogyoshi), de Guilherme Mossini Mendel

 

"Encontro" (haicai), de Guilherme Mossini Mendel

 

Rosebud

Vocês já viram o filme “Cidadão Kane” (Citizen Kane)? Trata-se de uma produção cinematográfica de 1941 e tida por muitas pessoas até hoje como a melhor de todos os tempos. O roteiro fala sobre a história de Charles Foster Kane, um personagem criado a partir da trajetória do magnata da imprensa William Randolph Hearst.

Agora, peço perdão, mas terei de dar vários spoilers inevitáveis, de modo a construir o meu posterior raciocínio. O enredo tem início com os últimos suspiros de Kane, quando este pronuncia, finalmente, a palavra “Rosebud". Com isso, o jornalista Jerry Thompson é incumbido de descobrir o sentido desse termo. Então, entrevista pessoas próximas ao falecido e investiga a sua biografia em seus pormenores. Percebe, assim, que ninguém se importava, de verdade, com Charles, que, como costuma acontecer, “comprava” a atenção e a admiração alheias por meio de sua fortuna e de sua influência.

No fim, mesmo depois de realizar uma minuciosa varredura, Thompson não chega à conclusão alguma. Só após, por meio de uma imagem, o público vem a saber que “Rosebud” era o nome do trenó com o qual Kane brincava quando era uma criança pobre. Ou seja, esse foi definitivamente o único objeto que realmente teve algum valor para ele, durante a única época da sua existência em que fora sinceramente feliz.

Apesar de o filme trazer uma lição valiosa e ainda ser um tremendo sucesso de crítica, na época ele prejudicou a carreira do seu diretor Orson Welles, que, como ator, também interpretou o papel principal. Isso porque William Randolph Hearst era contemporâneo à obra e acabou reconhecendo as referências à sua história de vida. Desse modo, não ficou nada contente com o que observou e fez o possível para atrapalhar o filme e os envolvidos nele. Em meio a essa situação, as exibições nos cinemas não pagaram os custos da produção e “Cidadão Kane” somente recebeu, de verdade, alguma atenção quase duas décadas depois.

Vamos agora à segunda etapa deste texto. Contextualizei acima o título e a palavra em questão para que possamos compreender bem aquilo que é precisamente o meu foco aqui: a análise da música “Rosebud”, da banda carioca Jason, fundada ainda nos anos 90. Esse grupo, um dos expoentes brasileiros do estilo musical conhecido como hardcore, sempre compôs canções muito criativas, críticas, irônicas, proporcionando uma valiosa aula de sociologia, psicologia e filosofia a cada disco que lança. E as menções ao cinema não param em “Rosebud”, pois o próprio nome da banda é uma alusão ao serial killer Jason Voorhees, da série de filmes “Sexta-Feira 13”.

Uma das faixas do disco “Eu Sou Quase Fã De Mim Mesmo”, lançado em 2000 pela Tamborete, “Rosebud” não é uma das músicas mais valorizadas da banda, provavelmente por sua densidade, pela exigência de conhecimentos prévios e por conta de sua melodia quase psicótica, combinando com a perturbação mental expressa pelo eu lírico. Mas eu a considero verdadeiramente uma obra-prima, inclusive atentando aos fatores supracitados.

A letra começa nos apresentando a um indivíduo frustrado, que busca respostas para a insatisfação com a sua vida atual naquilo que experimentou durante a infância. A partir daí, ele faz um contraponto entre as inocentes batalhas imaginárias da fase infantil e as atrozes batalhas reais da fase madura. Ainda, reflete a respeito do fato de que, desde criança, não se enxergava como um herói, mas que, hoje, passa a perceber que tudo dá certo para os protagonistas (“Por que lembrar que a vida era só brincar? [...] Será que hoje eu aprendi que os heróis sempre terminam bem?”).

Em seguida, há o refrão, cujos versos nos sugerem que o eu lírico não realizou nada daquilo que idealizara enquanto pequeno, e teme, também, como Charles Foster Kane, recordar-se da infância como o único momento positivo da sua existência (“Perco tudo que eu já sonhei. Ser o que eu não podia ser. Não quero dizer quando morrer: Rosebud!”).

Depois, pergunta-se se não deveria se esquecer dos seus brinquedos de antigamente, possivelmente para tentar parar de sofrer, de se angustiar. E lança uma bomba: “Fui sempre o melhor e não posso mais ser”. Ou seja, na infância, na inocência, nos devaneios, podemos ser exatamente quem quisermos ser. No entanto, quando acordamos para a vida, os nossos sonhos tornam-se meras utopias – e é nesse âmbito que iniciam-se as nossas frustrações.

Na sequência, testemunhamos um personagem falível, que procura viver à sua maneira. Porém, se antigamente, nas ocasiões em que desobedecia, não sofria punições tão severas, atualmente precisa se render às regras e às leis, porque as consequências dos seus atos são mais sérias. Agora, sim, ele deve pagar – por tudo, aliás. Embora já nem ligue mais, tendo em vista que fracassou com o seu eu criança (“Chorar e desobedecer –  hoje eu preciso me render. Tanto faz, porque eu já sei o que NÃO vou ser quando crescer…”).

Por fim, considero muito emblemático o verso escolhido para fechar a composição: “Eu queria ter um ferrorama que não andasse em círculos”. Aqui, constatamos que o seu ferrorama não o leva a lugar algum. Isto é, estabelecendo uma analogia com o que é relatado pelo eu lírico, a sua vida não engrena, sempre retorna ao mesmo ponto, nada o leva a seguir adiante.

Em resumo, a maioria dos indivíduos embarca na imaginação fértil da infância, em ocasiões em que pode brincar de ser qualquer coisa, brincar de sonhar, numa criatividade fomentada pelos brinquedos, pelo colorido, pela inocência, pelas incertezas sobre a vida e o futuro, almejando uma existência próspera e repleta de possibilidades para a sua fase adulta. Contudo, quando o futuro se torna o presente, a realidade, a rotina, a solidão e o desalento da vida desabam em cima de cada um, esmagando, por vezes, os desejos e as ambições. Alguns vivem uma vida frustrada, previsível e invisível; outros conseguem, como Charles Foster Kane, concretizar muitos dos seus sonhos, quase sempre a qualquer custo, e se veem mergulhados em uma vida vazia, estampando uma felicidade de mentira, envoltos em quinquilharias caras que não preenchem o seu buraco negro existencial. Poucos são, afinal, os que estão prontos de verdade, encaram a vida e os seus obstáculos de frente, e transformam dificuldades em oportunidades.

E você… também tem o seu “Rosebud”? Também falhou com a criança que já fora, ou virou o herói da própria trajetória?

“A fadiga que sentimos não é tanto do trabalho acumulado, mas de um cotidiano feito de rotina e de vazio. O que mais cansa não é trabalhar muito. O que mais cansa é viver pouco. O que realmente cansa é viver sem sonhos.” (Mia Couto)

Dicas de filmes - Parte 24

01- "O Círculo" (The Circle), dirigido por James Ponsoldt (2017);

- Uma inteligente reflexão a respeito do universo das big techs, dos dispositivos digitais e da falta de privacidade proporcionada pelo mundo moderno.

02- "Coração Sangrento" (Bleeding Heart), dirigido por Diane Bell (2016);

- Um valioso retrato sobre a cumplicidade entre familiares, os relacionamentos abusivos e os prováveis feminicídios.

03- "Birdman - Ou A Inesperada Virtude Da Ignorância" (Birdman: Or The Unexpected Virtue Of Ignorance), dirigido por Alejandro G. Iñárritu (2014);

- Um filme muito inteligente e interessante, com uma história que parte de uma situação micro para abordar uma temática macro, ou seja, as inseguranças e as insatisfações particulares de cada um de nós.

04- "Rolou Uma Química" (Better Living Through Chemistry), dirigido por Geoff Moore e David Posamentier (2013);

- Uma produção muito engraçada que trata com delicadeza temáticas extremamente importantes na atualidade, como: o excessivo uso de medicamentos por parte de alguns indivíduos; a infidelidade como sinal de ruptura nas relações; e a coragem para realizar mudanças significativas.

05- "Pronta Para Amar" (A Little Bit Of Heaven), dirigido por Nicole Kassel (2011).

- Esse longa-metragem destaca-se pela forma sensível e realista com que envolve um assunto tão grave como uma doença terminal, abrangendo os efeitos que essa situação traz para as pessoas com as quais se convive, independentemente do momento da vida em que estão.

Entre a ilusão e o abismo

O país estava em crise. Crise econômica, crise social, crise política, enfim. No meio da angústia generalizada, Rodrigo, um patriota convicto, depositava sua fé inabalável na promessa de ordem e progresso ao apoiar a provável eleição de um governo de extrema-direita. Não aguentava mais esperar pelo dia da votação. A ansiedade estava perturbando-o mais do que os preços nos supermercados, mais do que o valor do litro da gasolina.

Quando a vitória finalmente chegou, Rodrigo não conseguia conter a sua extasiada esperança. “Agora, veremos o país renascer”, dizia para si mesmo, acreditando firmemente que o novo regime traria estabilidade a todos.

Mas o tempo trouxe uma impensável surpresa ao patriota. Em uma manhã cinzenta, quatro militares bateram à sua porta, incisivamente. “Sr. Rodrigo, precisamos que nos acompanhe”, anunciaram sem oferecer-lhe maiores detalhes, para, em seguida, conduzirem-no ao veículo com certa rispidez.

Mesmo quando o carro o levou violentamente pelas ruas desertas, sua convicção permaneceu: tudo não passava de um mal-entendido, meras formalidades patrióticas. Tudo seria esclarecido facilmente. Somente a escória comunista estava se dando mal com esse governo.

No ambiente lúgubre de um local secreto, surgiram três interrogadores, um mais mal-encarado do que o outro. “Explique as postagens subversivas que você fez há dez anos”, ordenou uma voz fria e autoritária. Gaguejando, Rodrigo tentou se justificar: “Eram outros tempos... Eu... eu não tinha a intenção de prejudicar ninguém. Eu estava iludido com as promessas feitas por aquele líder da esquerda.” Seus nervos não o estavam ajudando em nada, e as palavras dissolviam-se no silêncio perturbador do cômodo.

Momentos depois, enquanto era conduzido por um corredor estreito, um vislumbre brutal quebrou sua ilusão: dois militares, naquele mesmo espaço, vindo do sentido contrário, carregavam insensivelmente o corpo sem vida de um conhecido seu – outro apaixonado patriota. A cena esclareceu-lhe toda a verdade e, naquele instante, o homem desistiu de apoiar o Sistema, fosse qual fosse o seu comandante.

Então, Rodrigo foi levado até a entrada de uma sala sombria, onde entrou definitivamente.